第六章 审美特征——情感

用户天行剑

前一章在了解了审美本质，包括人与社会的审美关系，美的本质及其规律以及表现形态之后，我们开始归纳总结一下审美的特征，它包括审美性格和审美个性。所谓审美性格实际上是关于审美特点的归纳总结，审美个性则是比较特殊的审美特点，也就是情感特征。
一、审美性格——艺术一般的审美特征
艺术是以审美的方式掌握世界、反映和认识人类社会生活，并用审美的手段生产艺术产品、创造精神成果。所以，审美是 一切艺术门类（美术、文学、音乐、舞蹈等）的共同特征与性格。它有别于宗教、哲学、政治、道德等。那么，审美的特征具体有哪些呢？
1、实践性与主体性
艺术是一种生产实践，我们反复强调其是一种特殊的精神生产，作为生产实践一定会有实践主体即艺术家，通过对于现实生活的艺术加工，融合审美认识，改造现实，形成第二现实即艺术产品。而在一切艺术作品、文学作品中又突出显示了其创造主体的主观能动性和个性创造力，不同的艺术家面对同样的事物，所感悟的内在精神不同，亦会使用不同的技法与媒介去表达其审美态度和情感。而这些都与创作主体的个性有关。
2、合目的性与合规律性
艺术家创作艺术作品，都是为了美的目的，按照美的规律进行艺术创作，而作为艺术生产实际上就是一种自觉的、自由的精神生产。即使在宗教等因素的影响下，或多或少会限制艺术的创作内容及艺术家的创作自由，但放在同一个历史时期，即便内容相似，富含在作品背后的精神与技法亦有发展。如敦煌莫高窟中的本生故事向供养人故事的发展，从单一膜拜虚拟的、异化的“神”，到体现人的本质精神，也是一种进步。



萨陲本生故事 第254窟 南壁



供养人像 第285窟 北壁

3、形象性
形象性是艺术审美特征中最根本的属性。艺术区别于其他意识形态的根本就在于形象性，而艺术其他的审美特征都与形象性息息相关，没有形象就没有审美，也就没有艺术。



荷兰 维梅尔 《戴珍珠耳环的少女》

4、形式美与形式感
相对于内容，形式是一个艺术作品的外在，包括艺术媒介、艺术语言、表现形式等等，用点、线、面、音高、节奏、韵律等等元素组合排列，并给人以美感。从中国画里的笔墨情趣到音乐中的调式到建筑中的对称与变化，都是我们可感的外部因素。虽然我们承认形式美的存在，但不赞同美既是形式。只有美的形式符合美的规律，那才是美的。一件美的作品背后，除了形式美还有文化积淀、社会意识、民族精神。比如山水画中的勾、皴、点、染，它既是技法又不是技法，是用雨点皴还是牛毛皴，需要看画的内容以及所要表达的情绪，它是情与景的交融，是技法与感情的融合，而不仅仅是那一笔一画。



元代 王蒙 《春山读书图》牛毛皴



范宽 《雪山萧寺图》雨点皴

5、创造性
所谓创造性就是指艺术都是具有个性的，都是独特的审美创造，一味地模仿，即便再传神、再精巧，都不能称之为艺术作品，勉强可以算为艺术商品。齐白石大师一生都在求新求变，“衰年变法”就是一次伟大的超越，他所说的“学我者生，似我者死”，极其精辟。



齐白石 《群芳争艳》

二、艺术的情感特征
为什么要把情感单拉出来，因为它特别特别特别重要！！！！！！！
一切文学艺术都是情感的艺术，没有情感就没有艺术。所谓情感就是人类的喜怒哀乐这些主观情绪，它们是对客观世界的主观反映，既有普遍性，也有特殊性，所以千人千面的世界被创造成艺术作品的时候，必然也是千人千面的。而这其中无论是作品本身所包含的情感性还是激起欣赏对象的不同情绪，产生共鸣，这一切都是情感在发挥着作用。
艺术作品，特别是艺术典型，无不渗透着真挚的情感。当贾樟柯导演在拍摄《三峡好人》的时候，透过他的镜头，所展现的是人民的奉献与对故土更深的热爱。沈周的《庐山高》看见的是山势的峻美，领悟的是他对恩师的感激之情。
作为欣赏者，我们在观察一件艺术作品的时候，情感也会起到至关重要的作用。而这种情感实际上就是美感，就是我们的审美感受。艺术作品，是情感与形象的沟通，也是认识与形象的沟通。《我和我的家乡》通过扎根热土的小故事，将观众带入其中，从不同的视角与故事，展现出人与家乡的情感，有笑也有泪。